Федерико Фелини направи огромен принос за развитието на кинематографията. Филмографията на този режисьор включва малко повече от двадесет филма, но през живота си той получи много награди - Златна палма, Златен глобус, Оскар, Златен лъв на филмовия фестивал във Венеция. Фелини е признат новатор и класик на световното кино, името му символизира най-високия професионален стил, който може да завладее всеки.
Федерико Фелини. Биография
Федерико Фелини е роден на 20 януари 1920 г. в италианския курортен град Римини. Като дете той обичаше да рисува. Той много обичаше цирка и уреждаше представления у дома. Бъдещият режисьор получава класическо образование, след което учи като репортер във Флоренция. През 1938 г. се мести в Рим, където печели пари, като пише текстове за реклами, вариететни предавания, радиопредавания и рисунки за списания и вестници.
През 1943 г. той пише текстове за радио шоу за влюбена двойка. На Федерико беше предложено да заснеме тази история. На снимачната площадка той срещна своясъпруга Жулиета Мазина. Заедно те са живели 50 години.
Ранно творчество
Фелини срещна Роберто Роселини, когато продаваше карикатури в малък магазин. Роберто сподели плановете си да заснеме късометражен филм за свещеник, застрелян от нацистите. Федерико предложи да задълбочи идеята и помогна за написването на сценария за Рим, Отворен град. Лентата имаше огромен успех и постави началото на нов жанр в киното - неореализъм. Фелини спечели слава като добър сценарист.
През 1950 г. режисьорът участва в създаването на филма "Разнообразни светлини". Можем да кажем, че именно с този филм Фелини започва като режисьор. Филмографията му започва с тази картина, но самият той я смята за половина, тъй като това е съвместна работа. През 1952 г. той пише и режисира филма „Белият шейх“. През 1953 г. вече излизат 2 филма - "Любов в града" и "Момчетата на мама". Последният успешно отиде на кино. Федерико Фелини получи Сребърен лъв за това произведение.
Път
От сега нататък можете да започнете да назовавате най-добрите филми на Федерико Фелини. Работата по сценария за "Пътят" е завършена през 1949 г., но режисьорът успява да започне снимките едва през 1953 г. Главните роли играят съпругата му Джулиет Мазина и актьорът Антъни Куин.
Тази лента, която донесе на режисьора световна слава, Оскар за най-добър чуждоезичен филм и около 50 други награди, беше дадена на Федерико много трудно. След приключването на снимките той беше психически съсипан. Тази работа донесе не само признание, но ифинансов успех на самия Фелини.
Филмографията продължава със следващия филм "Измамници", заснет през 1954 г. Той не привлече вниманието на публиката. Но "Нощи на Кабирия" се превърна в още едно бижу в работата на режисьора. Леко мистичен филм за трогателна и наивна любов допадна на публиката, а искрената усмивка на Жулиет Мазина във финала ги завладя напълно.
Сладък живот
Филмът "Сладък живот" може да се нарече забележителност в творчеството на режисьора. Тази картина трябва да се приеме като един вид философска притча, която разкрива проблемите на съвременното италианско общество. Режисьорът искаше да покаже, че животът, в който царят отчуждение, самота и разединение, е празен. И в същото време очарованието, сладостта на живота са достъпни за всеки, просто трябва да можете да го видите. Точно това мислеше самият Фелини.
Филмографията на режисьора можеше да приключи на тази лента, защото много зрители я възприеха като предизвикателство към обществото. Къпането в лукс във време, когато много хора в страната едва свързват двата края, предизвика много негативна реакция. Филмът също беше осъден във Ватикана, особено заради стриптийз сцената.
Официалният орган за пресата на Ватикана публикува опустошителни статии за филма седмично, наричайки го "Отвратителен живот" и заплашвайки да отлъчи всеки, който го гледа. На една от премиерите зрителят плю в лицето на създателя на картината. Главният герой беше пламенно осъден, предлагаше му да забрани и унищожи филма и да лиши Фелини от италианското му гражданство.
Въпреки това, огромният успех на картинатав чужбина и сред демократично настроените италианци той заглушава всички критици и скоро La Dolce Vita е наречен символ на съвременното италианско кино. Картината получи широко признание и много награди. Фразата "Dolce Vita" се превърна в синоним на красив живот на много езици по света, а фотографите започнаха да се наричат "папараци", на името на един от героите на папараците. С този филм режисьорът започва тясно сътрудничество с Марчело Мастрояни.
"Осем и половина", "Boccaccio-70"
През 1962 г. майсторът участва в заснемането на филма, който трябваше да пресъздаде духа на Декамерона. Четирима режисьори заснеха по един филмов роман, които бяха обединени в един филм - "Бокачо-70".
На следващата година излезе доста автобиографична картина "Осем и половина", в която майсторът се опита да покаже на зрителя объркването в душата на художника. Филмът разказва за режисьора Гуидо, който поради липса на вдъхновение не може да направи своя филм по никакъв начин.
Марчело Мастрояни изигра главната роля в този филм и всъщност въплъти образа на самия Фелини. Актьорът се опита да покаже копнежа на героя, страха му от обикновеното.
Премиерата се състоя в Москва, а самият режисьор и съпругата му посетиха Съветския съюз за първи път. Тази работа получи голямата награда на Московския филмов фестивал, както и 2 Оскара и много други награди.
"Juliet and the Spirits", "Three Steps Delirious"
Филмът "Джулиета и духовете" беше обмислен от режисьора няколко години. Той е посветен на Жулиета Мазина и е създаден занея. Актрисата напълно разкри таланта си в тази работа, но критиците и зрителите не оцениха картината.
Three Steps Delirious е сътрудничество между трима режисьори, които заснеха по една история на Едгар Алън По. Фелини работеше по история за британски актьор, който дойде в Италия, за да снима.
Rim Fellini, Amarcord
През 1969 г. режисьорът пресъздава Римската империя по време на упадъка във филма "Satyricon Fellini", през 1971 г. се появява скромната комедия "Клоуни". Майсторът изрази любовта си към Рим в лекия, вълшебен филм "Римът на Фелини".
Амаркорд разказва за родния град, в който режисьорът е прекарал детството си. Тази лека и забавна картина, наситена с нотка на носталгия, моментално спечели голямата любов на публиката. С право се смята за едно от най-добрите произведения на майстора.
Казанова на Фелини, репетиция на оркестър
Заснет през 1976 г., Казанова е разочарование за критиците, публиката и самия режисьор. Той призна, че не е склонен да работи върху тази картина, а самият Казанова го отвращава.
Репетицията на оркестъра през 1979 г. предизвика буря от емоции и реакции. Всеки интерпретира тази картина по свой начин. Режисьорът като че ли показва обществото в миниатюра, използвайки примера на малък оркестър. Лентата е заснета само за 16 дни в жанра псевдодокументален филм.
Късно творчество и смърт
През 80-те години са издадени само четири филма от великия Фелини. Филмографията на режисьора е към своя край, тези произведения сякаш теглиха черта под работата му. нереален„Градът на жените“, историческият „И корабът плава“, филмът за 20-ия юбилей „Джинджър и Фред“и „Интервюто“, който ни връща към „Долче вита“. Режисьорът направи последния си филм през 1990 г. Това е история за безобиден лунатик, който наскоро излезе от болницата - "Гласовете на Луната".
На 15 октомври Фелини получава инсулт и на 31 октомври 1993 г. умира. Той почина след годишнината от златната сватба с Жулиета, като е живял с любимата си 50 години и един ден. Съпругата оцеля след директора само с 5 месеца.
