Бем Елизабет: биография и снимки

2024 Автор: Henry Conors | [email protected]. Последно модифициран: 2024-02-12 04:10

Елизавета Меркуриевна Бем (1843 - 1914) притежава благ талант, който носеше светлина и радост на възрастни и деца.

Детство и младост

Бем Елизавета е родена в Санкт Петербург в семейство на имигранти от стария татарски род на Ендауровите, дошли на служба при руските царе през 15 век. От пет до четиринадесет години тя живее в имението на баща си в Ярославска губерния. До края на живота си Бем Елизавета обичаше селския живот и селските деца. Те бяха постоянен източник на вдъхновение по времето, когато Елизавета Меркуриевна стана възрастна. Междувременно момичето не пусна молива и рисува върху всяка попаднала в ръката й хартия. Приятели на родителите й я посъветвали да изпрати момичето, което е запалено по изкуството, да учи. Родителите, когато дъщеря им е на 14 години, я разпределят в Школата за насърчаване на художниците. Нейните учители бяха изключителни хора - П. Чистяков, И. Крамской, А. Бейдман. Елизавета Бем завършва училище на 21-годишна възраст през 1864 г. със златен медал.

Брак

Три години по-късно Лиза Ендаурова се жени за Лудвиг Францевич Бем. Той беше с 16 години по-голям, но много привлекателен със своята ексцентричност. Беше музикантцигулар, който по-късно преподава в Петербургската консерватория. В къщата им винаги имаше музика, а не само цигулка. Пианото също беше любим инструмент. Бракът, в който Бем Елизабет сключи, беше щастлив. Тя роди няколко деца. Семейството живееше на остров Василиевски, по-късно, когато децата пораснаха и започнаха да живеят отделно, все едно, със или без него, цялото семейство, заедно с техните внуци-гимназисти, се събраха в приятелската гостоприемна къща на баба Елизавета Меркуриевна и цигулката на Страдивариус, която някога е принадлежала на Бетовен, а сега се свири от Лудвиг Францевич. Той я донесе със себе си от Виена.

Силуети

През 17-ти век страстта към изрязването на силуетни портрети и контурни профили от сгънат лист хартия се заражда с ножица. През 18-ти век той просто се развихри. Хората седяха и вечер цели семейства изрязваха повече или по-малко сложни картини. Може да са платноходки, бягащи коне или портрет на мъж в цял ръст с шапка и бастун. За това са използвани както черно-бяла, така и цветна хартия. Ханс Кристиан Андерсен също обичаше това. Имаше занаятчии в тази сладка професия, които майсторски притежаваха ножици.

През 19 век Елизавета Бем го издига до нивото на високото изкуство. От 1875 г. започва да прави силуетни картини с литографска техника. Върху полираната повърхност на камъка със специално мастило тя нанесе внимателно написана рисунка с най-малките детайли (къдрава коса на деца, пераптици, дантела върху рокли за кукли, най-фините стръкчета трева, венчелистчета от цветя), след това я гравира с киселини и в резултат на това, след нанасяне на боя и печат, се случи малко чудо. Елизавета Бем направи силуети по такъв сложен начин. Сега те могат да бъдат отпечатани няколко пъти за цял тираж от книги.

Първо се появиха пощенските картички "Силуети". Две години по-късно излиза албумът "Силуети от живота на децата". По-късно са издадени най-малко пет албума. Те бяха изключително популярни. Те са публикувани не само в Русия, но и в чужбина, по-специално в Париж. И Лев Толстой, и Иля Репин бяха нейни фенове.

Илюстрации

Бем Елизавета илюстрира детски списания "Играчка" и "Малюточка" от 1882 г. По-късно - приказката "Ряпа", басни на И. Крилов и "Записки на един ловец" на И. Тургенев, А. Чехов, Н. Некрасов, Н. Лесков. И успехът я идваше навсякъде. Най-строгият критик В. В. Стасов говори ентусиазирано за нейната работа. Силуетите й бяха препечатани в цяла Европа. Едно след друго нейни издания се появяват в Берлин, Париж, Лондон, Виена и дори в чужбина. Още когато зрението й отслабна (1896) и художникът напусна силуетната техника, все пак нейните произведения участваха в международни изложби, получавайки медали. Така през 1906 г. художникът получава златен медал в Милано.

ABC

В наше време не беше възможно да се установи точно кога е публикувано първото издание на ABC. Очевидно това се е случило около края на 80-те години. Тази прекрасна работа привлече детето, принуди го да надникне в цветните рисунки,запомняне на букви по пътя. За буквата „буки“инициалът е нарисуван под формата на змия, която е хванала опашката си. И на снимката е изобразен малък болярин.

На всяка страница имаше забавен текст, който беше придружен от цветна илюстрация. Буквите са изпълнени в стила на онези инициали, които миниатюристите от 14-16 век са изработили с шарен цветен шрифт. Ето, например, началната буква на глагола.

Тя показва малък арфист, който седи на пейка в хижата и казва поговорки. С любов към малкия ученик Елизавета Бем направи рисунките. „Азбука“просто привлича и не пуска нито родители, които учат бебето си, нито дете, което внимателно разглежда всяка снимка, слушайки какво му четат родителите. Тази "ABC" е препечатана под формата на луксозни издания през 21-ви век с корици от плат и кожа с бронзови закопчалки. И в средата на 20-ти век някои от писмата са препечатани в Ню Йорк.

Празнични картички

Това е специална линия в работата на майстора. Отворените писма, нарисувани от Елизавета Бем, художникът успя да направи ярки и запомнящи се. Те бяха празнични картички, които хората изпращаха на Коледа или Великден.

Подписите за тях са направени от самата художничка, показвайки голяма изобретателност. Текстовете включват елементи от великденски химни, както и цитати от руски поети и любимите поговорки и поговорки на художника. Пощенските картички се появяват в началото на 1900 г. ЕлизабетПървоначално Бем си сътрудничи с издателството на общината на Св. Евгения, по-късно - в Санкт Петербург с фирмата на Ричард и И. С. Лапин в Париж. Отворените писма бяха издадени в големи тиражи по тогавашните стандарти - по триста екземпляра. Изглежда, че очарователните деца стоят и носят цветни яйца и върба. Но момчето и момичето са толкова сладки, че тази дискретна цветна рисунка казва много на сърцето.

Карти за всеки ден

Клиентите също ги харесаха, защото изобразяваха сцени от руския живот, изпълнени с поезия, душевност и сърдечност. Художникът постави подписи пред тях. А главните герои на нейните пощенски картички бяха селски деца, които Елизавета Меркуриевна виждаше всяко лято, когато идваше в имението близо до Ярославъл.

За тези, които например се караха, беше предназначено отворено писмо, което призоваваше да не се сърдят и да не са бук, а да сключат мир. Тук децата са облечени в исторически костюми, които тя е събрала. Художникът имаше голяма колекция от изкуства и занаяти. Следователно не може да бъде обвинен в ненадеждност. Дори такава "дреболия" като пощенска картичка се превърна в произведение на изкуството, което се основава на истината.

Толкова сладка картичка с надпис "сърцето чака отговор." Тези картички следват традициите на националната култура и включват фолклорни елементи.

Изработка на съдове за готвене

Случайно стъклото и неговата обработка, след като отидох да видя брат ми Александър в фабрика за кристали, а това е сложна технология, се увлякохЕлизавета Меркуриевна и, както винаги, успехът й дойде. Първо, разглеждайки старите традиционни братини, чаши, чаши, черпаци, тя започва да прави форми. След това преминах към рисуването. И това беше работа, свързана с отровните флуорни изпарения. При ецване на стъкло художникът слага маска. И веднага в същата година, когато започна да украсява стъкло, тя получи златен медал на изложение в Чикаго.

През 1896 г. се навършват двадесетата годишнина от творческата дейност на Елизавета Меркуриевна. Цялата творческа интелигенция му отговори. Поздравления дойдоха от Лев Толстой, И. Айвазовски, И. Репин, В. Стасов, А. Сомов, И. Забелин, А. Майков.

През 1904 г. Елизавета Меркуриевна става вдовица, но все още не може да си представи живота без творчество. И през 1914 г., в навечерието на Втората световна война, тя умира. В съветско време нейните произведения не бяха търсени, те се опитаха да бъдат забравени. Истинското изкуство, създадено от Елизавета Бем, не е загинало. Биографията й се развива щастливо. Творбите й са живи и радват почитателите си дори и сега, когато са минали сто години от смъртта й.