Известният съветски актьор, режисьор, сценарист, театрален деятел и филмов теоретик Сергей Юткевич влезе в света на изкуството като много млад, може да се каже, дете и остана в него до последните дни на своето дълъг и ползотворен живот. Творческият път на този човек не беше лесен и гладък, но той никога не отклони избрания път.
В зората на творчеството
Юткевич Сергей Йосифович е роден в Санкт Петербург през 1904 г. (28 декември). И вече на седемнадесетата година започва творческият му живот. Русия беше измъчена от Гражданската война, но обсебен от мечтата за актьорска кариера, тийнейджърът обърна малко внимание на случващото се в страната и упорито вървеше към целта си.
Млад актьор, художник, асистент-режисьор на име Сергей Юткевич Севастопол и Киев с право могат да бъдат наречени тяхната "мацка" - в края на краищата именно театрите на тези градове са "пернати" на потенциална звезда, именно тук бъдещият народен артист на Съветския съюз получи първия си практически опит и усъвършенства уменията си.
Нопрактиката си е практика и без образование няма да стигнеш далеч и младото самородно самородно разбра много добре това. През 1921 г. седемнадесетгодишният Сергей Юткевич постъпва в отдела за театър и изкуство на VKhUTEMAS, който завършва през 1923 г. Същият период датира от обучението му в държавните висши директорски работилници, ръководени от Всеволод Майерхолд.
Революционно изкуство
Периодът, през който паднаха първите стъпки на Сергей Юткевич в изкуството, се характеризира с бързи промени в живота на страната. Русия се прости с всичко старо и вдъхнови да построи ново. Естествено, революционното настроение се отрази и на актьорската среда.
През 1922 г. Юткевич С. и Г. Козинцев, със съдействието на Л. Трауберг и Г. Крижицки, издават манифест под гръмкото заглавие "Ексцентризъм", който става теоретичната основа на ФЕКС (Фабриката на ексцентричен актьор). Целта на авторите на манифеста беше да създадат напълно ново, революционно изкуство, което щяха да дадат на света, съчетавайки различни жанрове: естрада, цирк, пропагандна работа и театър. Това беше иновацията, от която се нуждаеше младата съветска държава.
Две години след гръмкото изявление Сергей Юткевич премина от думи към дела и пусна филма „Дай радиото!“, който разказа за живота на децата на улицата в столицата. В тази ексцентрична комедия режисьорът се опита да въплъти идеята за смесване на жанрове. Електоратът прие снимката с ентусиазъм.
И две години по-късно Юткевич създава групата за експериментални филми и става неин лидер. Търсенето на нови форми в изкуствотопродължете.
Lenfilm
През 1928 г. режисьорът Юткевич започва да печели авторитет и той е назначен за ръководител на Първата филмова работилница в Ленфилм.
Получавайки толкова важна позиция, Сергей Йосифович се опитва да реализира творческите си идеи колкото е възможно повече, но това не беше така. Съветската държава се нуждаеше от филми с определена тематика и режисьорите не смееха да отклонят прекия социалистически път и да реализират някои от плановете си.
В началото Юткевич все още се опитваше да съчетае по някакъв начин своите експерименти със социалния ред („Черно платно“, „Дантела“), но не издържа дълго. Филмите "Напред", "Златни планини" и др., заснети под режисурата на млад режисьор малко по-късно от споменатите по-горе, вече са наситени с идеология докрай.
В името на властта
От време на време Сергей Юткевич прави опити да избяга от клетката. Един от тях може да се нарече документалният филм "Анкара - сърцето на Турция", където надеждният фактически материал е ефективно съчетан със своеобразен сюжет. Този експеримент беше успешен за Юткевич.
Но към средата на трийсетте години трябваше да се откажа от свободите - идваше много тревожно време. Започвайки от около тридесет и четвъртата година, Сергей Йосифович снима само това, което може и трябва да бъде застреляно. Той разбира, че времето не е подходящо за творчески експерименти.
Картини "Миньори", "Човек с пистолет", "Яков Свердлов" и др., създадени през втората половина на тридесетте години,похвален от критиците и дори удостоен с държавни награди. Но те практически нямаха художествена стойност. Основното в тях беше съветската идеология.
Между другото, във филма "Човек с пистолет" Юткевич за първи път засегна темата за Ленин, която по-късно се превърна в една от най-важните в бъдещата му работа..
Валет на всички сделки
Юткевич Сергей беше отбелязан в света на изкуството не само като режисьор. Той се доказа и като успешен администратор, оглавявайки студиото на Союздетфилм, авторитетен учител, ентусиазиран изкуствовед, талантлив теоретик и т.н., често изпълнявайки всички тези роли едновременно. Той дори имаше шанс да работи като режисьор в Ансамбъла за песни и танци на Народния комитет на вътрешните работи от 1939 до 1946 г.
Като цяло предвоенните и военните години бяха белязани за Юткевич от изблик на творческа дейност. Той дори успя да заснеме няколко "извън кутията" филма, сред които, например, комедията "Новите приключения на Швейк". През този период маестрото беше точно като топъл хляб. Студентите, които имаха късмета да учат в режисьорската работилница на Сергей Йосифович във ВГИК, припомниха, че техният учител винаги изчезвал някъде: или на снимачната площадка във Франция, или на някакъв фестивал, или в Мосфилм. И когато се появи: елегантен, уханен - учениците не можеха да откъснат очи от него. Сергей Юткевич, чиято снимка е представена в тази статия, винаги се е отличавал с ярък, запомнящ се външен вид. Съвременниците го характеризират като елегантен, весел иинтересно.
Черна ивица
Но след войната започна черна ивица за Юткевич. Втората половина на четиридесетте е може би най-трудният период в живота на режисьора и започва с една работа по любимата му тема (за Илич).
Това е филмова адаптация на пиесата на Погодин "Кремълски камбани", която трябваше да излезе под заглавието "Светлина над Русия".
След „дегустация” на картината ръководството на партията прецени, че образът на Ленин не е разкрит в нея в достатъчно голям мащаб, и върху автора се нахвърли вълна от критики. Всички помнеха Юткевич и преди всичко неговите предвоенни експерименти. Режисьорът беше обвинен в космополитизъм, в подкупване на Америка и нейните режисьори, наричаха го естет и формалист.
През четиридесет и деветата година Сергей Йосифович беше принуден да напусне ВГИК и Всеруския изследователски институт за изкуствознание и за известно време да се отдалечи от режисурата.
Връщане и триумф
През 1952 г. Юткевич прави опит да се върне в света на киното, като заснема филма Пржевалски, далеч от политиката, който е биография на известния изследовател. Но режисьорът успява най-накрая да се възстанови на Олимп едва след смъртта на Сталин. И от средата на петдесетте години животът му отново е пълен с творчество и популярно признание.
Филмът "Великият воин на Албания Скендерберг" получава награда в Кан. Маестрото не забравя и за театъра. Той се връща във ВГИК и неуморно радва публиката с новите си продукции. Буквално през следващите десет години "изпод перото му"има около тридесет представления. Най-ярките от тях критиците наричат продукциите на "Баня", "Дървеница", "Кариерата на Артуро Уи" и др.
Юткевич пътува активно в чужбина, той е топло приет във Франция, представен е на журито на филмовия фестивал в Кан и дори получава поста вицепрезидент на националното кино.
Заедно с французите Сергей Йосифович снима филм "Сюжетът за кратка история" за личния живот на Чехов. Картината има голям успех сред европейските зрители, не беше популярна в Съветския съюз.
Ленин
Както беше отбелязано по-горе, една от основните теми в творчеството на Сергей Юткевич беше Владимир Илич Ленин. Трудно беше да си представим, че режисьорът ще се обърне отново към този човек след филма „Светлина над Русия“, който му донесе толкова много неприятности. Въпреки това Юткевич снима филма Истории за Ленин. В него той всъщност поставя Илич на пиедестала на светец или поне на най-честния, мил и порядъчен човек на Земята.
Следващото произведение, посветено на лидера на пролетариата, беше картината "Ленин в Полша", филмова адаптация от 1965 г. Тя донесе голям успех на Юткевич и обективно е една от най-добрите в колекцията му. Тук майсторът най-накрая успява напълно да задоволи дългогодишния си жажда за експериментиране. Филмът получи награда на филмовия фестивал в Кан, както и Държавната награда на СССР.
И още една снимка е направена от Юткевич за Илич. Нарича се "Ленин в Париж", датата на излизане е 1981г. Може да се нарече последното значимо произведение на Сергей Йосифович. Филмът получи и Държавната награда на СССР, но критиците го наричат:меко казано неуспешен и неясен откъм художествена стойност.
На финалната линия
Сергей Юткевич, който започна кариерата си като тийнейджър, не го напусна до последните дни от живота му. През осемдесет и втората година той все още работи в Московския музикален камерен театър, където поставя пиесите на А. Блок "Чужденецът" и "Балаганчик". Освен това маестрото продължи да „извайва“кадри за света на театъра и киното във ВГИК, пише книги и дори редактира филмовия речник.
Семейството на Сергей Юткевич
Сергей Йосифович Юткевич беше женен за своята връстница, балетистката Елена Илюшченко. Този брак беше единственият му. Двойката се обичаше много и успяваше да запази чувствата си до дълбока старост.
Ако говорим за това, с което Сергей Юткевич се гордееше в този живот, дъщеря му Мариана трябва да се помни. В крайна сметка тя последва стъпките на баща си и постигна значителни висоти в своята област. Мариана Юткевич (Шатерникова) стана кинокритик, преподаваше, изучаваше история на киното.
През 1990 г. дъщерята на Юткевич напуска СССР и емигрира в САЩ. По това време родителите й вече не бяха между живите.
Народният артист на СССР Юткевич умира на 23 април 1985 г. Прахът му почива на гробището Новодевичи в Москва. Елена Михайловна надживя съпруга си с две години, след като почина през 1987 г.
