Още в дните на древногръцкия театър е имало разделение на определени типове персонажи. Така възниква ролята на актьор - разпределението на ролите в съответствие с външни данни, в резултат на което до миналия век през целия си живот актьорите са били принудени да въплъщават само един образ.
В древна Гърция драматичните произведения са били разделени на два основни типа: трагедии и комедии. Съответно се откроиха два типа актьори - трагици и комици. Попадането в която и да е група се определя до голяма степен не от стила на играта, а от външните данни на актьора. Трагиците бяха хора, които бяха високи, добре сложени, с нисък тембър на гласа. Тяхната противоположност са актьорите ниски и пълни, говорещи на висок глас. Те можеха да играят само комични роли.
Средновековен италиански
commedia dell'arte разшири антични изображения и създаде нови роли. Това са слуги, господа, както и герои-любовници. Отличителна черта на commedia dell'arte е кожената маска, задължителен атрибут на героя. В началото на театрална кариера всеки актьоризбра маска за себе си и след това почти през целия си живот играе само една роля. Театралните историци наброяват повече от сто различни маски, но повечето от тях принадлежаха на подобни герои, които се различаваха един от друг само по имена и малки детайли. Актьорите изпълняваха женски роли без използването на маски.
През 17-ти век, в ерата на класицизма, френският театър продължава да създава основни устойчиви образи в драматургията и фиксира разпределението на ролите за актьори на определени психофизични данни. По това време възниква и понятието роля - това е термин, извлечен от френската дума "emploi", която се превежда като "роля", "позиция", "използване".
За да получи роля, актьорът трябва да отговаря на определен набор от изисквания, сред които, както в древни времена, има височина, телосложение, тембър на гласа, тип лице. Но ролята е не само външният вид на героя, но и декламационните и пластични черти, поведенческата линия. Преходът от една роля в друга не беше одобрен, следователно, както в средновековния театър, актьорите през цялата си театрална кариера играха монотонни роли, подобрявайки уменията си и се опитвайки да добавят жар към героя. Единствените изключения са възрастовите роли, към които ръководството на театъра прехвърля възрастни актьори.
Във френския театър през 18-ти век се появяват такива роли на актриса като ingenue - искрено, но наивно и наивно момиче. Героите-момчета с подобен темперамент се наричаха простотии. Subbretka (мъжка версия)слуга) се отличава със забавление, ентусиазъм и жив нрав, често този герой предоставя на своите господари неоценима помощ в любовните дела. Появява се концепцията за пародия - ob
което означава, че женската роля се играе от мъжки актьор и обратно.
напълно. Подобно мнение беше възприето с недоверие, но сега, гледайки невероятните прераждания на съвременните актьори, виждаме, че великите режисьори са били прави.
