Не е тайна, че абсолютно всички хора слушат музика. По един или друг начин слушателите отделят основната линия в композицията, която се възприема хармонично от ухото. Най-често се нарича мелодия. Какво е това по отношение на класическите интерпретации и съвременните музикални канони? Ще разберем сега.
Мелодия: какво е това?
По принцип концепцията за мелодията датира от времето на древните гърци. Ако погледнете какво е мелодия, дефиницията по техните стандарти се тълкува като „песня“или „песня“на епично произведение на сцена или в сценично изпълнение. Всъщност в повечето случаи това понятие се свързва именно с основната линия на писане или постановка на музикално произведение (тогава се наричаше мелодия).
Въпреки това, като се вземат предвид съвременните интерпретации, мелодията не може да се определи като чисто вокална част, тъй като дори инструменталната музика включва използването на един или повече солови инструмента.
Музиката е хармонична комбинация от звуци което е приятно за ухото. Тук идва мелодията. Каквоне е трудно да се разбере, ако подходите към въпроса дори на нивото на възприемане на въздействието на звуците върху човек. Съгласен, защото нашият слух възприема само онези звуци, които не причиняват дискомфорт и тревожност. В това отношение основната мелодия е последователен набор от звуци, които се натрупват в определен тон.
Разбира се, дисхармоничните и дисонантни последователности е много трудно да се нарече мелодия, особено като се имат предвид вокалните части, изпълнявани от техниката на ръмжене, които са задължителни в стилове като Death Metal или Black Metal..
Какво е мелодия и акомпанимент?
Ако подходим към въпроса за разграничаването между мелодия и акомпанимент, тук трябва да отбележим факта, че от една страна, когато изпълняваме определено произведение, ние имаме работа с основната тема, понякога наричана лайтмотив, и от друга страна, съпътстващият музикален дизайн, който го подчертава. Забележете, че акомпаниментът никога не играе основна роля в музикално произведение. Както вече е ясно, това е само допълнителен инструмент, който подчертава основната идея (мелодия, мотив и т.н.). И може да има толкова опции за обработка на първоначалната тема, колкото искате.
В повечето случаи не е необходимо да прибягвате до помощта на модерни синтезатори, които са в състояние да създадат аранжимент във всеки стил. Въпросът тук е основният мотив, който минава през цялата композиция.
Концепцията за мелодията от гледна точка на ранната класическа музика
Всичкимузиката, включително класическата музика, предполага, че основната мелодична линия винаги присъства.
Вярно, по-рано, например, в пиано пиано, се смяташе, че е възможно да се разбере каква е мелодията в музиката само от партии, свирени от дясна и лява ръка. Абсолютният стандарт беше изпълнението на основната линия с дясната ръка и на съпътстващата линия с лявата. Но това не е догма.
Една или повече мелодични линии?
Факт е, че някои композитори са се опитали да използват една и съща или няколко вариации на дадена тема в партитурите и за двете ръце. Както вече е ясно, партията за дясната ръка беше доминираща.
Но Йохан Себастиан Бах, който е написал хиляди произведения за пиано и орган, когато създава една и съща сарабанда, сменя мелодиите за изпълнение както с дясната, така и с лявата ръка. Освен това в неговите музикални композиции за пиано често може да се намери едновременно изпълнение на две мелодии от различни ръце. Първо, това придава определен привкус на самото музикално произведение и, второ, развива свиренето техника. Съгласете се, не всеки музикант ще може да свири две мелодии на пианото едновременно, защото пръстите зависят от координацията на нашия мозък.
Вместо послеслов
Като цяло разгледахме понятието "мелодия". Какво е това и как се тълкува на практика, мисля, че вече е ясно. Като цяло не бива да се бърка разбирането за мелодия и мотив - товадве напълно различни неща. Но от гледна точка на хармоничния ефект върху слуха на човек, подобна последователност изглежда доста интересна. Освен това, ако изхождаме от мелодичността на всяка музика, тогава тя не трябва да предизвиква стрес (въпреки че това се случва). Доста често такива аспекти могат да бъдат свързани не само с твърде тежки прояви на същия модерен метал. Същият „съветски поп“може да предизвика не по-малко раздразнение. Тук въпросът е само, че мелодията като такава е твърде примитивна, а текстът изобщо не съвпада.
Същото може да се приложи към много други съвременни песни. Понякога музикалната мелодия излиза на върха, замествайки семантичния товар. Ако обаче погледнете инструменталната музика, можете да намерите и мелодия тук, макар че тя почти липсва в съвременните джаз композиции. И не е изненадващо, защото джазът от самото начало е постоянна импровизация, а не изпълнение на предварително написано парче.
