Разнообразието на таланта позволи на този човек да се реализира в няколко творчески професии наведнъж. Той е изтъкнат театрален художник, и портретист, и режисьор, и учител. Разбира се, това е небезизвестният Акимов Николай Петрович. За него се казваше, че се откроява от тълпата с факта, че когато започна да говори, той засенчи всички мъже от вида на „Аполон“.
Неговият творчески път, както и много други креативни хора, не беше розов и безоблачен. Акимов Николай преживява както възходи, така и падения, но никога не забравя за голямата си цел, която е да служи на изкуството. И той го постигна.
Биография
Николай Акимов е родом от град Харков (Украйна). Той е роден на 16 април 1901 г. в семейството на железопътен работник и когато момчето е на 9 години, Акимови са принудени да се преместят в Царско село, тъй като главата на семейството е преместена на ново място на работа.
След известно време младият мъж с родителите си се озовава в „градана Нева. Именно в Санкт Петербург той пробужда истински интерес към изобразителното изкуство. Там Акимов Николай става ученик на вечерната школа по рисуване на Дружеството за насърчаване на художниците (ОПХ). През 1915 г. тийнейджър изучава основите на изобразителното изкуство в ателието на С. М. Зайденберг и след известно време продължава да учи рисуване в Работилницата за ново изкуство под ръководството на М. В. Добужински, А. Е. Яковлев, В. И. Шухаев.
Първа изложба
През 1919 г. в родината си Николай Акимов участва в изложба и продажба на произведения на изтъкнати майстори на рисунката: А. М. Любимов, В. Д. Ермилов, М. Синякова-Уречина, З. Серебрякова. На събитието бяха представени и пейзажи от начинаещи илюстратори.
По това време Николай Акимов (художник) вече работи в цеха за плакати на Proletkult в Петроград.
В периода от 1920 до 1922 г. младежът преподава във Висшите курсове на политпросветните работници в Харков.
В младостта си Акимов се реализира като илюстратор на книги. През 1927 г. се провежда голяма изложба на творчеството му, посетителите на която можеха да се насладят на собствените си очи колко умело е успял маестрото да подреди популярните издания от онова време.
Началото на кариерата на театрален артист
В началото на 20-те години на миналия век млад мъж е поканен да работи в Харковския детски театър като графичен дизайнер. Дебютът му в тази област е пиесата "Трудовете на Херкулес" (А. Белецки). Тогава на Николай Павлович е поверена работата по производството на "Алинур" (по приказкатаO. Wilde "Star Boy").
През 1923 г. той идва във Висшите художествено-технически работилници. Тук той започва да декорира в пиесата „Дай Хамлет” (Н. Евреинов). Скоро младият мъж започва да си сътрудничи с "храмовете на Мелпомена на малките форми", а именно: "Свободна комедия", "Музикална комедия" и "Модерен театър".
През 1924 г. Акимов украсява постановката "Девствената гора" (Е. Толер), която е успешно поставена в Болшой драматичен театър. Николай Петрович проектира и пиесата „Люлското езеро” (А. Файко), поставена в Академичния драматичен театър.
Освен това маестрото работи по пиесата на небезизвестния А. Файко "Евграф - авантюрист", която театралните зрители можеха да видят на сцената на 2-ри МХТ.
През този период Акимов Николай Павлович (художник) измисля първите си театрални плакати.
Работа като режисьор
Маестро се осъществи не само в професията на илюстратор. Той стана известен и с режисьорската си работа.
През 1932 г. Акимов дебютира с класическата пиеса "Хамлет", чиято премиера се провежда на сцената на театъра. Е. Вахтангов.
Музикална зала
Година по-късно на Николай Павлович е предложено да стане главен директор на Ленинградската музикална зала и той се съгласява с това.
Създава експериментална работилница и поставя пиесата „Храмът на брака (Е. Лабише). Заемащ почетен пост в музикалната зала, директор Акимов Николай Павловичопитва се да създаде "постоянен" творчески екип и да разнообрази репертоара на театъра по жанр. Със своите подопечни той дълго време се занимаваше с актьорско майсторство, като искаше да ги образова в актьори, които биха могли да играят различни роли. Той обаче трябваше да напусне споменатия „храм на Мелпомена“, защото имаше разногласия с ръководството му. Тяхната същност се свеждаше до следното: на маестрото не беше позволено да постави представление по пиесата на Е. Шварц „Принцесата и свинарят“.
Комедиен театър
След като напусна музикалната зала, Николай Павлович не остана дълго без работа. През 1935 г. започва да ръководи Ленинградския театър на комедията (сатира). Честно казано, трябва да се отбележи, че този театър по това време преминава през далеч от най-добрите времена: публиката не искаше да посещава институция с доста монотонен репертоар. Именно Акимов успя да направи колосална реформа във вътрешния живот на комедийния театър.
Само за една година той направи театъра неузнаваем: Николай Павлович му вдъхна „втори живот“и дори думата „комедия“започна да се пише с главна буква. "К" на Анисимов все още се появява в театралните програми.
Репертоарът и актьорският състав се актуализират
Премиерите, проведени триумфално, бяха поставени една след друга. На сцената на Театъра на комедията той успя да превърне дългосрочните си планове в реалност. Николай Петрович отдавна искаше да постави известните пиеси на Е. Л. Шварц и го направи. Така се появиха представленията "Дракон" и "Сянка". Репертоарът на театъра включваше и класически представления,като: "Куче в яслите" (Лопа де Вега), "Дванадесета нощ" (Уилям Шекспир), "Училище за скандали" (Ричард Шередън). Николай Акимов, чиято снимка редовно се публикува на страниците на вестници, отразяващи културния живот на Ленинград през 30-те години, активно експериментира в своето "имество". В Театъра на комедията той взе нов актьорски състав, като се сбогува с примата Грановская и отказа да си сътрудничи с руския тенор Леонид Утьосов. Той покани в трупата неопитни, но обещаващи актьори, някои от които работеха в театрално студио "Експеримент". По-специално, Николай Акимов (режисьор) покани Ирина Зарубина, Борис Тенин, Сергей Филипов, Александър Бениаминов да се присъединят към неговия екип. Всички те станаха известни фигури в изкуството на представянето. Скиците на костюмите, които маестрото измисли, съответстваха максимално на актьорите, които той одобри за ролите. Естествено, самият Николай Павлович работеше върху театрални плакати, без да доверява този въпрос на никой друг.
В края на 30-те години храмът на Мелпомена, който той ръководи, се превръща в любимо място за отдих на театралите на "града на Нева".
Когато започна Великата отечествена война, трупата на Театъра на комедията продължи да дава представления още известно време, но вече в сградата на БДТ, тъй като имаше само бомбоубежища. Около 30 художници взеха оръжие и тръгнаха да се бият с врага. Театърът беше евакуиран в Кавказ, където режисьорът постави цели 16 премиерни представления.
Изтръгване от театъра
В края на 40-те години съветските служителимаестрото е обвинен в западничество и формален подход към изкуството, след което е отстранен от поста шеф на театъра. Николай Петрович остана без работа, но неговите „колеги в магазина“- Н. Черкасов, Н. Охлопков, Б. Тенин, не го оставиха в беда, като му помогнаха финансово. През този период от своята биография маестрото се насочва към живописта и започва да рисува портрети. Ще създаде уникални изображения на горните приятели.
Но още през 1952 г. Акимов се завръща към режисьорската работа, качвайки се на сцената на театъра. Ленсоветски спектакли "Случай" (Сухово-Кобилин) и "Сенки" (М. Салтиков-Шчедрин). Четири години по-късно Николай Павлович отново ще поеме юздите на Театъра на комедията в свои ръце.
Преподавателски дейности
Акимов беше известен и като талантлив учител. През 1955 г. той ще дойде да преподава сценични умения на млади актьори в Ленинградския театрален институт. Там той ще създаде отдел за изкуство и продукция, който по-късно ще оглави.
Чрез своето потомство той ще отгледа повече от една плеяда от майстори на театъра. През 1960 г. Николай Павлович е удостоен със званието професор в LTI.
Изложби
Още в средата на 50-те години в съветската столица беше организирана изложба на театрални плакати на Акимов. След известно време той заминава за столицата на Белгия за Световното изложение, където получава сребърен медал за заслугите си в изкуството.
През 1963 г. в "северната столица" и през 1965 г. в Москва се провеждат лични изложби на негови творби. Маестрото беше женен за актрисата ЕленаЮнгер, с когото има дъщеря Нина.
Николай Павлович умира на 6 септември 1968 г. по време на турне в Театъра на комедията. Погребан е на Волковското православно гробище в Санкт Петербург.
